viernes, 12 de diciembre de 2014

Dibujo Marilyn Monroe - Elena E. S. M. 1º ESO C. IES Dr. Balmis. Alicante



DIBUJO 
Marilyn Monroe


Elena Escudero San Millán

1º ESO C
Asignatura: Atención Educativa
Profesor: Francisco Huertas Hernández
Curso 2014-2015
IES Doctor Balmis
Alicante (Espagne)






Marilyn Monroe wore a white dress in the 1955 film "The Seven Year Itch", directed by Billy Wilder.



Florián Rey, olvidado - Paco Huesca García. Alicante



Florián Rey, el gran olvidado



Paco Huesca García

Programador, cinéfilo, empresario cinematográfico y promotor cultural

Alicante (Espagne)





Florián Rey, director español (1894-1962)




 Florián Rey fue ese director español, gran referente del cine mudo, así como del cine de la Segunda República.
 El 11 de abril de 1962, ahora se cumplen 51 años, moría en una habitación del Sanatorio del Perpetuo Socorro de Alicante a causa de una penosa enfermedad hepática y en el más grande de los olvidos. Sus restos están en el osario general del cementerio municipal de Alicante. Un cementerio que acoge también los de Mercedes Vecino y su segundo marido, Pepe Vaquero.



 Cartel francés de "La aldea maldita" (1930). Florián Rey


"La aldea maldita" (1930). Florián Rey



 El realizador de la obra maestra del cine mudo español "La aldea maldita" (1930), y "Nobleza baturra" (1935), protagonizada por la que sería su mujer, Imperio Argentina. Un cine y una industria que fueron abortados con el estallido de la guerra civil.



"Nobleza baturra" (1935). Florián Rey



 En los años del cine mudo rueda "Maruxa" (1923), "La casa de la Troya" (1924) y "La Revoltosa" (1924). Luego vendrían "La hermana San Sulpìcio" (1927) y "La aldea maldita" (1929).



Segunda versión, sonora,  de "La hermana San Sulpicio" (1934). Florián Rey



  Ya con el cine sonoro llegaría "Sierra  de Ronda (1933), "Nobleza baturra" (1935) y "Morena Clara" ( 1936).
 Un cine basado en las raíces costumbristas, pero con referencias al folclore y los mitos populares.


"Morena clara" (1936). Florián Rey



 Con el estallido de la guerra civil, y casado con Imperio Argentina, se trasladaron  a Berlín.
 Allí, en Alemania, rodarían "Carmen la de Triana" (1938) y "La canción de Aixa" (1938). Según cuentan las leyendas urbanas, Greta Garbo tuvo una supuesta relación lésbica con Imperio Argentina, así como la presunta amistad y simpatía de la pareja hacia Goebbels y Hitler.



"Carmen, la de Triana" (1938). Florián Rey


Imperio Argentina, bellísima en "Carmen, la de Triana" (1938). Florián Rey



"La canción de Aixa" (1938). Florián Rey




 De vuelta a España, "La Dolores" (1940) con Concha Piquer, "Brindis a Manolete" (1948)  y "Cuentos de La Alhambra" (1950).



"La Dolores" (1940). Florián Rey



"Cuentos de la Alhambra" (1950). Florián Rey



 A partir de ahí, nunca llegó adaptarse al infracine que le obligaba el régimen franquista, y deja la profesión en 1957, yéndose a Benidorm hasta que fallece en 1962 en Alicante



 "Ídolos" (1943). Florián Rey


"La moza del cántaro" (1953). Florián Rey



"La danza de los deseos" (1954). Florián Rey





 Este cineasta aragonés, al igual que Buñuel, Saura, Chomón, Forqué y Borau, un puntal del cine mudo español, tuvo un injusto final en el mayor de los olvidos para alguien que contribuyó en gran manera a desarrollar el cine español y cuya figura no puede ser olvidada de esta forma, y que debería ser recolocada en el lugar que se merece.



Artículo cedido por el autor a este blog. Publicado originalmente en: http://www.diarioinformacion.com/opinion/2013/04/06/florian-rey-gran-olvidado/1360618.html



Asociación de amigos del cine "Florián Rey", en La Almunia de Doña Godina: http://www.florianrey.com/

jueves, 11 de diciembre de 2014

Josefina Molina y las directoras - Paco Huesca García. Alicante



A Josefina Molina y las directoras de cine






Paco Huesca García

Programador, cinéfilo, empresario cinematográfico y promotor cultural

Alicante (Espagne)








Josefina Molina



 Le ha sido otorgado el Goya de Honor (2012) a la directora de cine, teatro y televisión, Josefina Molina.



 Una mujer en cierta forma pionera, que ha desarrollado una amplia labor en teatro y televisión.
 Y en cine, tal vez en menor escala, ya que tan solo ha dirigido cinco películas y el episodio "La tilita" en "Cuentos eróticos".



"Cuentos eróticos". (1980). Enrique Brasó, Jaime Chávarri, Emma Cohen, Fernando Colomo, Jesús García de Dueñas, Augusto Martínez Torres, Josefina Molina, Juan Tébar, Alfonso Ungría



 Soy el primero en darle la enhorabuena y sobre todo lo que supuso en ciertos tiempos ser mujer y dirigir cine.
 Pero intento ir más allá, fallecidas las pioneras, y las más conocidas Ana Mariscal y Pilar Miró, Josefina es un referente de las 51 directoras de cine que ha tenido -y tiene- España.



"Función de noche" (1981). Josefina Molina




Josefina Molina y Concha Velasco durante el rodaje de la serie de TVE “Teresa de Jesús” (1983)


"Esquilache" (1988). Josefina Molina



 Es por ello que el Goya de honor a Josefina lo veo como un reconocimiento y homenaje a todas esas mujeres que han dirigido y dirigen cine en nuestro país.

 La relación que tengo es de cincuenta y una mujeres que se pusieron detrás de la cámara, y algunas combinando la dirección con la producción, guión e interpretación.
 Por alicantinismo no quiero olvidarme de mi amiga Cecilia Bartolomé, alicantina de pura cepa y ex mujer de José Luis Alcaine. 



Cecilia Bartolomé, directora de cine. Sus películas: Margarita y el lobo (1969); ¡Vámonos, Bárbara! (1978); Después de... (1983); Lejos de África (1996); Manolito Gafotas en ¡Mola ser jefe! (2001)




 Y hay más, actrices como: Ana Belén, Emma Cohen, Iciar Bollaín, Silvia Munt, Pilar Távora. Y Ana Díaz, Chus Gutiérrez, Gracia Querejeta, Isabel Coixet, Rosa Vergés... hasta llegar a ese medio centenar. Incluída una ex presidenta de la Academia de Cine y ex ministra de Cultura, Angeles González-Sinde.



 Pero antes de todo esto existieron, como en todo, las pioneras.

 Y la primera directora de cine fue una valenciana nacida en 1904, Helena Cortesina, que murió en Buenos Aires en 1984. Dirigió la primera película por una mujer en España, "Flor de España" (La leyenda de un torero),1921.


 Helena Cortesina



"Flor de España" (1921). Helena Cortesina



La segunda fue de Barcelona, primera directora del cine sonoro, Rosario Pi, que creó su productora Star Films, y en 1935 dirigió "El gato montés" que distribuyó la valenciana Cifesa. Y en plena guerra civil, 1938, rodó "Molinos de viento" con María Mercader, que llegó a ser su gran amiga, que se casaría más tarde con Vittorio de Sica.


Rosario Pi



"El gato montés" (1935). Rosario Pi




 Ana Mariscal se la puede considerar la gran pionera en el cine español a la que siguieron Josefina Molina, Pilar Miró y nuestra Cecilia Bartolomé.



Ana Mariscal


"El Camino" (1963). Ana Mariscal




Pilar Miró




"El crimen de Cuenca" (1979). Pilar Miró




 Un recuerdo a todas ellas, pues este Goya de Josefina, pienso que es para todas ellas. ¡Enhorabuena!






Artículo cedido por el autor a este blog, y publicado originalmente en: http://alicantecuenta.blogspot.com.es/2012/02/josefina-y-las-directoras-de-cine.html


miércoles, 10 de diciembre de 2014

大島 渚, Oshima, cineasta provocador - Paco Huesca García. Alicante




大島 渚, Oshima, el provocador cineasta japonés (1932-2013)




Paco Huesca García

Programador, cinéfilo, empresario cinematográfico y promotor cultural

Alicante (Espagne)





大島 渚



 Nagisa Oshima, el provocador cineasta japonés por excelencia ha muerto a los 80 años. Estudiante de derecho, destacó siempre por su activismo de izquierdas. Al director se relacionará siempre con su obra más controvertida "El imperio de los sentidos" (1976), basada en una historia real en el Japón de 1930 sobre un caso de obsesión sexual fatal. Por sus escenas de sexo el film lo tuvo que terminarlo de rodar en Francia. Todavía en Japón se exhibe con escenas censuradas. La traducción exacta del título japonés sería en español algo así como "Corrida de amor"



"愛のコリーダ" (1976).  大島 渚



 Pero la cinta, escándalo aparte, fue premiada en el Festival de Cannes con el Premio Internacional del Jurado. En España no se estrenó hasta comienzos de la década de los 80, una vez finiquitada la dictadura y en versión original subtitulada, y con ese invento de la transición , la clasificación "S". De eso comentaré alguna anécdota pues me tocó muy cerca.



"L'empire des sens" (1976). Nagisa Oshima





"愛のコリーダ" (1976).  大島 渚


"愛のコリーダ" (1976).  大島 渚



 De su filmografía, no muy extensa, hay que añadir "El imperio de la pasión" (1978); "Feliz Navidad, Mr. Lawrence" en el que reunió a David Bowie, el compositor Ryuichi Sakamoto y el cineasta Takeshi Kitano; "Max, mon amour", escrita junto al colaborador habitual de Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière, contando la historia de la esposa de un diplomático, Charlotte Rampling, que se enamora de un chimpancé, mostrándose éste un tanto reservado ante un civilizado "ménage à trois". En ella aparecía una joven Victoria Abril.


"愛の亡霊" ("L'empire de la passion") (1978).  大島 渚





"戦場のメリークリスマス" ("Merry Christmas Mr. Lawrence") (1983).  大島 渚




"Max, mon amour" (1986). Nagisa Oshima



 Su cine fue provocador, sexual e incluso, en ocasiones, con historias casi imposibles, y eso que, algunas, eran reales. Su temática fue: crimen, pasión, sexo y muerte. Su último film lo rodó en 1999 sobre la homosexualidad.




"御法度" ("Gohatto") (1999).  大島 渚




 Curiosamente en el pasado Festival de Cine de San Sebastián se adelantó la noticia que en la próxima edición -este año- habría una retrospectiva del director japonés que reuniría todos sus largos.



大島 渚





 Durante mi etapa en los Astoria tuve la oportunidad de estrenar casi todas sus películas, incluída "El imperio de los sentidos". La película fue clasificada "S", como tantas otras de la época, pero, claro, no se trataba de una Emmanuelle cualquiera, ni uno de esos títulos eróticos casposos de la época.




Era otra cosa: se había hablado mucho, había expectación y mucho morbo sobre la famosa escena final de la amante con "su trofeo", y era un film de autor, y para horror de la mayoría de los alicantinos: en su versión original subtitulada. Eso que algunos llamaban "cine con letreritos".







Cines "Astoria", fundados y dirigidos por Paco Huesca García. Plaza del Carmen. Alicante (España)



 La cinta fue un éxito. Se estrenó durante un verano y a sala llena en sus cuatro sesiones. Recuerdo a uno de mis queridos porteros, Paco Molina. Estaba en la sala 2, donde se estrenó, y le decíamos de broma que se le estaban haciendo los ojos rasgados como los japoneses. Pero los más chocante era cuando hacía mis horas de taquilla y aparecían ciertos señores alicantinos, conocidos, conservadores, de alta cuna, e igual un tanto ávidos de sexo, reprimidos, en suma. Se plantaban delante de la taquilla y miraban los títulos que exhibíamos. Sus ojos estaban en la sala 2, y soltaban: "Es que pasaba por aquí..." (por el Barrio...)  Y de forma como el que no quiere, continuaba: "Pues para esa misma, la de la sala 2". Y eso se repitió muchas veces con nombres y apellidos que, como es lógico, callo porque ya no están entre nosotros. A mí eso me repateaba el estómago. La típica hipocresía y cinismo conocidos. Me daban más bien pena. Pero era lo que había por aquellas épocas no tan lejanas, pero ya pasadas, a Dios gracias.

 Sayonara, Oshima.



大島 渚