Programador, cinéfilo, empresario cinematográfico y promotor cultural
Alicante (Espagne)
Los desaparecidos Estudios de Cine "Ciudad de la Luz". Barrio de Aguamarga. Alicante (España)
Ciudad de la Luz ha sido uno de los mayores fracasos de la Generalitat Valenciana. El sueño de Berlangase convitió en pesadilla. Su ubicación fue una imperativa del expresidente Eduardo Zaplana, ya que Berlanga quería Sagunto, por la mayor proximidad con Madrid, Barcelona y Valencia.
El director Luis García Berlanga, promotor de los Estudios de Cine
El complejo tuvo un elevado coste, y la Comisión Europea dejó claro que un inversor privado jamás hubiera construido unos estudios así.
Vista aérea de losEstudios de Cine "Ciudad de la Luz". Barrio de Aguamarga. Alicante (España)
Para mas inri se diseñó una escuela de la nada. Si apenas había rodajes, ¿cómo iba a haber prácticas? La gestión de Aguamarga fue pésima, fracasó. El contrato se le dio sin concurso entre otras muchas irregularidades. No hubo alianzas con otros estudios europeos, y los ingleses de Pinewood denunciaron por competencia desleal
Centro de Estudios Cinematográficos."Ciudad de la Luz". Barrio de Aguamarga. Alicante (España)
Otro punto muy interesante fueron sus directores erráticos. El primero venía de la política y sin ninguna relación con el cine. Ahora tiene un restaurante japonés y negó la entrada a Tarantino y le pagó medio millón de euros a Coppola por una conferencia. La segunda provenía de la política, la publicidad y la moda sin recorrido cinematográfico alguno. El tercero era el único con genes cinematográficos, puso alma al asunto, pero la criatura estaba casi muerta
José María Rodríguez Galant. Primer director de"Ciudad de la Luz"
Elsa Martínez, segunda directora de"Ciudad de la Luz"
José Antonio Escrivá, tercer director de"Ciudad de la Luz"
Las estrategias fueron equivocadas. Sólo querían famosos como para salir en el Hola y hacerse la foto. No consiguieron una producción internacional de pretigio.
El presidente de la Generalitat Valenciana, Francisco Camps abraza a Gérard Depardieu (Obélix)en "Ciudad de la Luz", durante el rodaje de "Astérix aux Jeux Olympiques" (2008). Frédéric Forestier etThomas Langmann
Unos estudios del siglo XX a espaldas del siglo XXI. No tuvieron un ciclorama para películas en 3 D, y el tanque de agua -la joya del complejo- sólo sirvió para rodar "Lo imposible"
Rodaje de "Lo imposible" (2012). Juan Antonio Bayona.Estudios de Cine "Ciudad de la Luz". Barrio de Aguamarga. Alicante (España)
Un proyecto local a espaldas de los productores españoles. Sólo uno supo sacar tajada del asunto. Y jamás se acudió al Gobierno central. Sin dinero no hay incentivos. Y se prometieron por activa y pasiva, y en festivales de prestigio pero nunca se cumplieron. Y lo que quedó fue una agonía hasta que la UE le dio la puntilla definitiva
Estudios de Cine "Ciudad de la Luz". Barrio de Aguamarga. Alicante (España)
Ahora se venden los restos del naufragio tras un tsunami cinematográfico, social y político. Esa referencia europea y mundial del Alicante cinematográfico sólo se queda en una quimera, un gran fracaso y una peor gestión. En suma, una lástima. Quizás ése podría haber sido el gran icono que ahora demandan algunos empresarios. Pero estuvo en muy malas manos. The end.
"YOLANDA, LA HIJA DEL CORSARIO NEGRO"(1952). Mario Soldati
Propiedad de M. E. Hernández Cela
Eldomingo 6 de marzo de 1955 el Cine "Moderno" de La Unión (sureste de España) presentó "dos extraordinarios estrenos. La bonita producción" italiana "Yolanda, la hija del corsario negro"("Jolanda, la figlia del corsaro nero") (1952), de Mario Soldati, y "la conmovedora producción" francesa "No matarás" ("Nous sommes tous des assassins") (1952) de André Cayatte, con el gran cantante Mouloudji.
Foto cedida por Francisco Silvente. Cine "Moderno" en los años 60.Calle Mayor. La Unión (España)
Foto exclusiva propiedad de Juan Rodríguez Parrón.Años 80. El edificio del cine aparece a la izquierda, sin rótulo alguno. Cine "Moderno". Calle Mayor. La Unión (España)
La España de 1952 es un país con una dictadura militar comandada por el general Franco. Ese año tras los decretos de liberación de la venta del pan, la carne y el aceite, se suprimen las Cartillas de Racionamiento de alimentos, impuestas tras la Guerra Civil
Cartilla de Racionamiento de Alimentos. España. 1946
El gobierno pone en marcha el Plan "Badajoz", que tiene como fin llevar agua a las zonas más áridas de Extremadura
Plan Badajoz. Revista "Temas Españoles" nº 242. 1956
EnBarcelonatiene lugar el 35º Congreso Eucarístico Internacional, con el respaldo de la Iglesia Católica a la dictadura franquista. Es el Nacionalcatolicismo
Cartel del Congreso Eucarístico Internacional. Barcelona. Mayo-Junio 1952
España muestra su pesar por la temprana muerte de Eva Perón, que ayudó a este país con alimentos, en la época de aislamiento del régimen fascista español, excluido de la ONU.
En el mundo, aparte de esta noticia, muere en el Reino Unido el rey Jorge VI, coronándoseIsabel II. Se celebran los Juegos Olímpicos de Helsinki.
La censura previa existía desde la Ley de abril de 1938 para la prensa, y el Ministerio de Información y Turismo ejercía la vigilancia de las películas. El objeto más directo de la censura eran las escenas eróticas -aunque hasta los besos se cortaban-, las ideologías no fascistas, las señas de identidad catalanas y vascas y todo contenido que se apartara de la ultraortodoxia católica. En realidad era una censura política y moral que podía recaer sobre cualquier aspecto de la vida.
Ejemplos de censura erótica: Sara Montiel "tapada" tras el retoque fotográfico del censor
Ejemplos de censura erótica: Cartel americano (arriba) y Cartel español de "La dama de Trinidad" (1952) de Vincent Sherman, del dibujante Jano, antes y después de la censura
Centrándonos en el film italiano"Jolanda, la figlia del corsaro nero" hay que decir que se basa en la novela homónima de Emilio Salgari, de 1905
Primera edición de "Jolanda, la figlia del corsaro nero" de Emilio Salgari
Producida por Carlo Ponti y Dino de Laurentiis, en Lux Film, y dirigida por Mario Soldati (1906-1999), esta película de aventuras presentó a una "nueva Greta Garbo", la actriz sueca May Britt, junto a Renato Salvatori, Marc Lawrence o Barbara Florian
"Jolanda, la figlia del corsaro nero" (1952). Mario Soldati
El argumento se sitúa en las cercanías de Maracaibo (América del Sur) en el siglo XVIII. Una caravana de titiriteros descubren, oyendo el llanto de un niño, a un hombre herido y a una niña, que es la descendiente directa de la familia Ventimiglia. Una niña cuya muerte había sido dispuesta por el hombre que pronto había de ser un padre para ella
Transcurren unos veinte años, regresa la caravana en la que se incorporaron la entonces niña Jolanda (May Britt), convertida en una mujer que esconde su identidad sexual tras ropajes masculinos. Junto a ella el hombre que estuvo encargado de matarla, pero convertido en un padre
Jolanda defenderá a la hija del gobernador –Consuelo di Medina (Barbara Florian)- de una emboscada. Ocurre entonces que Jolanda provoca el equívoco de la atracción amorosa de Consuelo, que le cede su anillo para que pueda entrar en la mansión de su padre –que fue propiedad de los Ventimiglia. Jolanda busca vengarse del cruel gobernador –Van Gould (Marc Lawrence)-, y no duda en utilizar la atracción de Consuelo, quien la cree un hombre, y, al mismo tiempo, recluta algunos de los hombres que antiguamente habían colaborado con su padre. El pirata Morgan (Guido Celano) también se presta a los planes de Jolanda
Tras este resumen confuso, se deja ver que el film de Soldati transmite en todo momento una sensación de falsedad insalvable, con personajes maniqueos y situaciones poco creíbles. Aún así, Mario Soldati resuelve con solvencia algunas escenas, como la tortura de Jolanda -que por cierto, fue censurada, como se deduce viendo los fotogramas de más abajo-, en este film de cine popular, que está a la sombra de las producciones norteamericanas de más presupuesto
Jolanda (May Britt)torturada. "Jolanda, la figlia del corsaro nero" (1952). Mario Soldati
Jolanda, la figlia del Corsaro Nero 1952 Italia 95 min
Director: Mario Soldati Guión: Ennio De Concini, Ivo Perilli, a partir de la novela de Emilio Salgari Fotografía:Tonino Delli Colli Montaje:Leo Catozzo Música:Nino Rota
Productor: Dino De Laurentiis, Carlo Ponti Productora: Lux Film
May Britt y Renato Salvatori, "coloreados". "Jolanda, la figlia del corsaro nero" (1952). Mario Soldati
Intérpretes: May Britt:Jolanda, figlia del Conte Enrico di Ventimiglia, detto il Corsaro Nero Marc Lawrence:Van Guld, Conte di Medina, Governatore di Maracaibo Renato Salvatori: Ralf Morgan, figlio di Henry Barbara Florian:Consuelo, figlia del Conte di Medina Joop van Hulzen:Sir Bendix, Ambasciatore d'Inghilterra Ignazio Balsamo: Van Stiller, un ex pirata ora monaco Domenico Serra:Ramón, assistente del Conte di Medina Marga Cella: Maria Amedeo Deiana: Mastro Inferno, un ex pirata ora organizzatore di incontri di lotta Tiberio Mitri: Fernando Iannilli: Gianni De Montero: un tenente spagnolo Gianni Luda: un tenente spagnolo Ettore Jannetti: un capitano spagnolo Umberto Spadaro: Sam, padre putativo di Jolanda Guido Celano: Henry Morgan, il pirata Alberto Sorrentino: Agonia, un ex pirata ora barbiere Pina Piovani: Madre superiora Felice Minotti: un pirata Silvio Bagolini: Ubaldo Lay: il sergente Piero Capanna: Umberto Aquilino: Cesare Danova: Mimmo Poli: l'uomo che frusta Resumen: Después de que su padre, el temible Corsario Negro, pereciera, Yolanda, su hija, se vuelve al Caribe para tomar posesión de la herencia del padre, pero el malvado gobernador de Maracaibo, la hace secuestrar con la intención de forzarla a que renuncie en su favor. Morgan y los filibusteros, orgullosos de servir la hija del más grande pirata de todos los tiempos, ayudarán a Yolanda
Francisco Huertas Hernández. Noviembre 2014
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Comentarios de nuestros lectores:
- Alberto Piccini: "Soldati era un cultore dei grandi vini piemontesi, per girare film di questo tenore doveva averne trincati a litri"
Mario Soldati (Torino, 1906 - Tellaro, 1999)
Director de cine, novelista y periodista italiano
May Britt (Maybritt Wilkens) (Lidingö, 1933)
Actriz sueca
May Britt (Maybritt Wilkens) (Lidingö, 1933)
Actriz sueca
- Francisco José Sánchez Pescador Yriarte: "De chaval, en Málaga, los coleccionaba, y vete a saber dónde estarán. Eran una repartida propaganda eficaz. Y lo digo por que en los años 50 una impresión a multicolor era cara... y si no hubiesen obtenido buenos resultados la hubiesen cortado.
Sin embargo ibas por la calle y te daban estas "estampas""
- Eboli Smith: "Siempre me ha hecho mucha gracia que los "héroes" de estas películas siempre parecían llevar más maquillaje que las heroínas, y el villano siempre, siempre, tenía bigote. A veces también el héroe, pero era más raro"
Toda semblanza es sólo "un certain regard" (una cierta mirada) sobre un hombre y su mundo. El mundo de Gonzalo Eulogio, a quien hoy aquí traemos, es el cine.
Gonzalo Eulogio. Foto del Facebook de Gonzalo
Nació en el año de "Les parapluies de Cherbourg", "My fair Lady", "Marnie", "Goldfinger", "Suna no onna", "Dr. Strangelove or: How I learned to stop worrying and love the bomb", "Il Vangelo secondo Matteo", "Deus e o diabo na terra do sol", "Il desserto rosso", "El extraño viaje", "A hard day's night" ("El Ciudadano Kane de los films pop") y la última película de su amado Carl Theodor Dreyer: "Gertrud"
"A hard day's night" (1964). Richard Lester
Conocí a Gonzalo en sus críticas semanales en la Cadena SER de Alicante, y en sus intervenciones en televisión, en el Canal 15, hace ya muchos años.
En él destacaban su voz, potente como un film de Murnau o Ridley Scott: algo así como el Mario del Monaco de la crítica cinematográfica; y su oratoria, trufada de un sentido del humor entre británico y latino: un orador judicial -no olvidemos que Gonzalo sigue ejerciendo como abogado- en el que sus invectivas, sus "orationes in", en contra del acusado (el "malhechor" fílmico) siempre despiertan nuestra sonrisa por esa mezcla de mala leche y elegancia retórica.
Dado que tenemos la misma edad, me será fácil comprender su "educación sentimental" en el cine: fue cinéfilo desde niño, y, más tarde, su alimento fueron los ciclos en TVE de los maestros del cine, que programaba Pilar Miró. También está en deuda con Paco Huesca, que fue el gran "educador" en el celuloide, de miles de alicantinos, en sus Cines Astoria
Invité a Gonzalo a dar una conferencia al Instituto de Educación Secundaria Doctor Balmis, de Alicante, para que contara a los alumnos su oficio y su día a día. Fue una charla inolvidable, con un Salón de Actos lleno (más de 120 personas). La charla fue amena e instructiva, y con esa característica ironía del autor
Gonzalo ha tenido la suerte de nacer en una época en la que los cines eran parte del paisaje urbano. Él, desde niño, pudo asistir a proyecciones en salas cuya evocación es ya un ejercicio de arqueología urbana: el cine "Goya", del barrio de Carolinas, en la calle Doctor Ayela; el "Terraza", en la calle Maestro Alonso, que fue luego tienda de deportes, y que el niño, que devino crítico, frecuentó en las jornadas estivales. Allí vio "El exorcista", que se convirtió en uno de sus films preferidos.
Antiguo Cine "Terraza". Calle Maestro Alonso. Alicante (España)
"The Exorcist" (1973). William Friedkin
Sus incursiones en las viejas salas de Alicante continuaron por el "Rialto", de la calle Sevilla, otro cine de barrio; el "Monumental-Salón Moderno", el elegante edificio de Alfonso el Sabio, más tarde demolido para albergar un nuevo cine Monumentalen un irrelevante y moderno edificio de viviendas
Cine "Monumental-Salón Moderno". Avenida Alfonso el Sabio. Alicante (España)
Conoció también el cine "Chapí" en su emplazamiento original, y el posterior, donde ahora hay un supermercado Mercadona, en el que se estrenó "La Guerra de las Galaxias"
Nuevo Cine "Chapí". Calle Alvárez Sereix. Alicante (España)
"Star Wars" (1977). George Lucas
Pasó menos por el "Calderón", el "Alameda", y por el antiguo "Casablanca"
Otro cine importante que nuestro crítico visitó fue el "Carlos III", de la calle San Vicente, que reponía películas clásicas, que yo veía en mi añorado Teatro-Cine de la Passió, en Cervera (Lérida) en los primeros setenta
Cine "Carlos III". Calle San Vicente. Alicante (España)
"The Ten Commandments" (1956). Cecil B. DeMille
El cine "Avenida" de la Rambla, dejó inolvidables recuerdos en Gonzalo, con su majestuosidad. Allí vio "Rocky" o "Rambo"
Cine "Avenida". Rambla. Alicante (España)
"Rocky" (1976). John G. Avildsen
Pero su formación como cinéfilo no llegó a su conclusión hasta que pisó los Minicines "Astoria" de nuestro admirado Paco Huesca, en el barrio de Santa Cruz. Allí, en su "segunda casa", vio "Lo importante es amar" de Andrzej Zulawski, que, dicho sea de paso, es una de las películas que a mí más me han impresionado, con esa Romy Schneider decadente y descomunal.
Muchos otros films legendarios, de "arte y ensayo" proyectó Paco en su Templo del Cinéfilo, que Gonzalo devoró en su dieta de celuloide y sueños.
Minicines "Astoria". Plaza del Carmen. Alicante (España)
"L'important c'est d'aimer" (1975). Andrzej Zulawski
Gonzalo también acudía al "Navas" -aún resiste esta sala: ¿por cuánto tiempo?-, enorme, vestigio de una era donde el cine era el entretenimiento de las masas, con su gran pantalla, y donde se ha proyectado recientemente "Amour";
"Amour" (2012). Michael Haneke
y alaristocrático inmueble del "Ideal", cerrado también, por cuya reapertura como Sala Multiusos Cultural batallamos desde las redes sociales, y en donde nuestro homenajeado vio "Tiburón"
Cine "Ideal". Calle Constitución. Alicante (España).Postal escrita de 1931, propiedad de Francisco Huertas Hernández
"Jaws" (1975). Steven Spielberg
Gonzalo Eulogio también visitó el resto de salas de Alicante: el "Arcadia", los "Ana", los muliticines "Ábaco", "ABC Gran Vía", "Warner Panoramis", los "CineBox Plazamar", los "Yelmo Puerta de Alicante","CineBox Vistahermosa", el Teatro "Principal" cuando exhibía películas...
Cine "Arcadia". Calle Pablo Iglesias. Alicante (España)
Toda una vida entre proyectores y acomodadoras, entre fotogramas y planos-secuencia, con sus fichas escritas a mano, que le servían para comentarnos las cintas de estreno, en sus emisiones radiofónicas o televisivas.
Manolo Zarzo, Gonzalo Eulogio y Carlos Saura. Festival de Cine. Alicante. 2014. Foto del Facebook de Gonzalo
Gonzalo Eulogio, una institución de la ciudad de Alicante, un hombre, que, ante todo, ama el cine, y la comunicación. Un comunicador nato. Su sola presencia y su poderosa voz resuenan a lo largo de las últimas décadas en esta ciudad mediterránea con todos los estrenos, buenas y malas películas, obras de arte -cada vez menos, como dijo él mismo en la conferencia del IES Dr. Balmis: "los maestros, ésos, no volverán"- y entretenimiento zafio, todo en su mirada y en su verbo certero y afilado. Gonzalo, de nuevo, gracias
