viernes, 24 de julio de 2015

MIS PELÍCULAS FAVORITAS. AUTOBIOGRAFÍA FÍLMICA (1) - Francisco Huertas Hernández. Alicante. España




MIS PELÍCULAS FAVORITAS (1)
AUTOBIOGRAFÍA FÍLMICA


Francisco Huertas Hernández
Alicante (España)




"La Peau Douce" (1964). François Truffaut



 Una cosa que siempre me agradó, y parece que tengo en común con los internautas, es mi gusto por las listas y clasificaciones. Recuerdo que ya de niño hacía yo listas de músicos, de países con capitales y banderas, de actores o de ajedrecistas. Una lista -que algún día buscaré y subiré a este blog- contiene mis músicos y grupos favoritos. La confeccioné en 1985 en las clases de la universidad.

 Vengo pensando desde hace un tiempo en hacer algo así como una AUTOBIOGRAFÍA FÍLMICA. Es decir, no las mejores películas que he visto, ni las que más éxito tuvieron, sino aquellas que, más allá de su reconocimiento por la crítica o el público, pertenecen a mi formación como persona, con las que me identifiqué especialmente, o me conmovieron emocional o intelectualmente.
 No sólo pertenecen a mi infancia o adolescencia, sino que, como la vida, discurren como los pasos que uno da, desde la cuna a la sepultura, a lo largo de los días y las noches de toda mi existencia.

 Últimamente me está dando por comprarlas en DVD o Blu Ray, porque es una manera de verme en el espejo de mi conciencia estética y moral. Siempre he dicho que las cosas que a uno le gustaron una vez siguen gustando siempre. Pocas personas comparten esta proclamación de lealtad al yo que fuimos. Pero para mí las distintas capas cronológicas del crecimiento van superponiéndose, no anulándose o sustituyéndose. Es una visión más geológica que histórica.

 Por otro lado creo que estas películas que relacionaré son buenas películas, y, por eso, imagino que encontrarán en otras personas identificaciones paralelas, no necesariamente generacionales, porque el gran arte trasciende los estrechos límites de las modas de una época o una nación.

 Ahí van, pues, algunos de esos filmes, que me identifican, con los que me identifico, y no por verme reflejado en sus personajes o en su trama, sino más bien en la mirada del director, que "esculpe el tiempo" -como escribía Tarkovski- para hacernos más felices o autoconscientes.



"La Peau Douce" (1964). François Truffaut



"La Peau Douce" (1964). François Truffaut





- "Lost Horizon" (1937). Frank Capra


"Lost Horizon" (1937). Frank Capra




- "Las bicicletas son para el verano" (1984). Jaime Chávarri


"Las bicicletas son para el verano" (1984). Jaime Chávarri





- "The Swimmer" (1968). Frank Perry, Sydney Pollack


"The Swimmer" (1968). Frank Perry, Sydney Pollack





- "Fulano y Mengano" (1959). Joaquín Luis Romero Marchent


"Fulano y Mengano" (1959). Joaquín Luis Romero Marchent






 - "Vivre sa vie" (1962). Jean-Luc Godard


"Vivre sa vie" (1962). Jean-Luc Godard





- "Arrebato" (1980). Iván Zulueta


"Arrebato" (1980). Iván Zulueta




 - "Room at the Top" (1959). Jack Clayton


"Room at the Top" (1959). Jack Clayton





 - "Алекса́ндр Не́вский" ("Alexandr Nevsky") (1938). Сергей Михайлович Эйзенштейн (Sergei Mijailovich Eisenstein)


"Алекса́ндр Не́вский" (1938). Сергей Михайлович Эйзенштейн 





- "Elisa, vida mía" (1977). Carlos Saura


"Elisa, vida mía" (1977). Carlos Saura






 Ésta ha sido la primera tanda de películas que me han venido a la mente, y que han significado algo para mí. Considero, además, que son muy buenas películas, aunque alguna pueda provocar sonrisas -"Fulano y Mengano", una sorprendente y valiosísima película neorrealista española-.
 En todo caso son las cintas que forman parte de mi biografía fílmica.




jueves, 23 de julio de 2015

José Sazatornil ("Saza") - Paco Huesca García. Alicante. España



José Sazatornil ("Saza") (1926-2015)
Currante y antiestrella



Paco Huesca García

Programador, cinéfilo, empresario cinematográfico y promotor cultural

Alicante (España)







"Amanece que no es poco" (1989). José Luis Cuerda
El actor barcelonés José Sazatornil (1926-2015) como Cabo Gutiérrez



 "Saza" ha muerto. José Sazatornil subió a un escenario a los seis años.Y a partir de ahí trabaja en cantidad de compañías de teatro, incluida la de Paco Martínez Soria. Luego formaría compañía propia, abarcando la comedia, la revista y hasta el musical con "El violinista en el tejado" y "La venganza de don Mendo".




José Sazatornil
Intérprete teatral
"La venganza de Don Mendo" de Pedro Muñoz Seca



 Iquino lo reinventó para el cine como "Saza", y a partir de los 50 fue una especie de "valor seguro". Más de 110 películas. Una vida dedicada al cine y el teatro. Nunca fue un divo. Siempre fue ese hombre feo con bigote y casi siempre de derechas que esperabas apareciera para que el público fuera feliz viéndole hacer de lo que mejor sabía, de "Saza".


José Sazatornil
Foto de TVE


 Ese gran secundario de nuestro cine, el eterno actor de reparto, que, en ocasiones, era el protagonista auténtico. Los españoles se veían a sí mismos en él. Podía ser tu tío, tu abuelo o tu padre. Perteneció a esa mayor generación de cómicos de las que nos quedamos huérfanos. Verdaderos obreros de la genialidad.



José Sazatornil



"Historias de la puta mili" (1994). Manuel Esteban
José Sazatornil como General Huete


 "Saza" hizo películas buenas y malas, pero, tanto en unas como en otras, los españoles fueron felices. Trabajó con Berlanga en "El verdugo", "La escopeta nacional" y "Todos a la cárcel". Con Trueba en "El año de las luces"; con Camus en "La colmena"; con Cuerda en "Amanece, que no es poco", y en 1987 le otorgan el Goya al mejor secundario -cómo no- por "Espérame en el cielo" de Mercero. Y luego con todo el cine español.



"La escopeta nacional" (1978). José Luis García Berlanga
José Sazatornil como Jaume Canivell, un fabricante catalán de porteros electrónicos.
A su lado, Mónica Randall (Mercé)


 "Cinco tenedores" (1980). Fernando Fernán Gómez


 "Cinco tenedores" (1980). Fernando Fernán Gómez
Concha Velasco (Maruja) y José Sazatornil (Aurelio)



"La Colmena" (1983). Mario Camus
Sublime adaptación cinematográfica de la novela de Camilo José Cela, con el reparto más extraordinario de la historia del cine español
José Luis López Vázquez (Leonardo Meléndez) y José Sazatornil (Tesifonte Ovejero)


"Espérame en el cielo" (1988). Antonio Mercero
José Sazatornil interpreta a Alberto Sinsoles, un falangista "jefe de propaganda nacional"


 Tuve la oportunidad de conocer y charlar una tarde con Saza allá por 1980 en los minicines Astoria, y recuerdo como ganaba en esa distancia corta un hombre enamorado de su profesión, de su mujer y, sobre todo, de su hija, y lo ameno que resultaba la conversación. Hasta 1989 se pasó la vida recogiendo premios. Reconozco que me ha hecho reír a carcajada batiente este ser excepcional.



"Verano 70" (1969). Pedro Lazaga
José Sazatornil (Enrique) y Juanjo Menéndez


"Verano 70" (1969). Pedro Lazaga
José Sazatornil como Enrique


"Verano 70" (1969). Pedro Lazaga
Película ambientada en Benidorm (Alicante)



 Lo descubrí en una de sus primeras películas: "El difunto es un vivo" (1955) de Juan Lladó, con Mary Santpere y Paco Martínez Soria. Servidor tenía siete años. Pero haciendo del cabo Gutiérrez en "Amanece, que no es poco" o cuando decía aquello de "¿qué hay de lo mío?" sobre los dichosos porteros automáticos en "La escopeta nacional", no son ya simples interpretaciones, son iconos de nuestro cine.



"El difunto es un vivo" (1955). Juan Lladó
"Saza" ya es protagonista


"La escopeta nacional" (1978). José Luis García Berlanga
José Sazatornil como Jaume Canivell, un fabricante catalán de porteros electrónicos.
A su lado, Mónica Randall (Mercé), su secretaria y amante, en ropa interior.
Era la época del cine "de destape"




 Gran currante, ejemplo para otras generaciones del espectáculo, y, sobre todo, un cómico de los que ya van quedando pocos. Seguro seguirá haciendo de "Saza" allí en el cielo.



José Sazatornil Buendía (1926-2015)
"Saza"



miércoles, 22 de julio de 2015

Александр Довженко. Почтовая марка СССР 1964. 4 копейки - Aleksandr Dovzhenko (Soviet Film Director). Stamp USSR 1964





Александр Петрович Довженко (1894-1956)
Почтовая марка Министерства Связи СССР
1964
4 копейки


Aleksandr Petrovich Dovzhenko (1894-1956)
(Soviet Film director)
Stamp. USSR
1964 
4 kopeks



Francisco Huertas Hernández







Александр Петрович Довженко
 Почтовая марка Министерства Связи СССР
1964
 4 копейки





 Hoy hablaremos de un director genial: Александр Петрович Довженко (Alexandr Petrovich Dovzhenko(1894-1956). Ucraniano y soviético. Pasó a la historia por un film poético, de exaltación de la naturaleza y la fuerza del pueblo para transformarla: «Земля» ("Tierra") de 1930.




"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко




 Este sello fue puesto en circulación en 1964 por Correos de la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS), fecha en la que el director hubiera cumplido 70 años. Es una estampilla en color azul marino y gris, horizontal. El cuadro del director está pintado por П. Бендель (P. Bendel). La impresión es Глубокая (profunda) y la perforación, Гребенчатая 12½:12 (peine 12½:12). Tuvo una tirada de 3 000 000 de ejemplares.




Александр Петрович Довженко
Joven



Александр Петрович Довженко
Александр Довженко с женой Юлией Солнцевой
Alexandr Dovzhenko y su esposa Yulia Solntseva





  La obra de Dovzhenko está olvidada en España. Los jóvenes cinéfilos desconocen a estos maestros que hace sesenta años eran considerados los mayores genios del cine. Durante la Exposición Universal de Bruselas de 1958 los críticos y directores internacionales elaboraron una lista con las 12 mejores películas de la historia, y "Земля" ("Tierra") de Dovzhenko aparecía en décima posición.


RankFilmDirectorYear
1Броненосец Потёмкин (Battleship Potemkin)Sergei Eisenstein1925
2The Gold RushCharles Chaplin1925
3Ladri di biciclette (Bicycle Thieves)Vittorio De Sica1948
4La Passion de Jeanne d'Arc (The Passion of Joan of Arc)Carl Theodor Dreyer1928
5La Grande Illusion (Grand Illusion)Jean Renoir1937
6GreedErich von Stroheim1924
7Intolerance: Love's Struggle Through the AgesD. W. Griffith1916
8Мать (Mother)Vsevolod Pudovkin1926
9Citizen KaneOrson Welles1941
10Земля (Earth)Alexander Dovzhenko1930
11Der letzte Mann (The Last Laugh)F.W. Murnau1924
12Das Cabinet des Dr. Caligari (The Cabinet of Dr. Caligari)Robert Wiene1920



 ¡Qué canon tan extraordinario de películas! ¡Qué abundancia de gran cine soviético! ¡Cuántas de estas cintas que han caído en el olvido por las modas y el creciente amaneramiento de los gustos cinematográficos más proclives al entretenimiento que a la poesía, la radicalidad estética y política!



 Александр Петрович Довженко
Rodando. Joven


 Александр Петрович Довженко
Rodando en el agua


Александр Петрович Довженко
Rodando. Maduro





 "Земля" es uno de los filmes más bellos que he visto en mi vida. Hube de comprarme una edición inglesa -por cierto sin remasterizar, algo imperdonable- para ver esta joya.



"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко


"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко


"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко
Opanas




 Cuenta la insurrección de una comunidad de campesinos tras una expropiación hostil por parte de los terratenientes kuláks. Es la tercera parte de la "Trilogía de Ucrania" de Dovzhenko (junto con "Звенигора" ("Zvenigorá") y "Арсенал" ("Arsenal").


"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко



 Fue un largometraje en el que el genio cinematográfico de Dovzhenko se eleva por encima de las consignas del realismo socialista, y va más allá del sujeto colectivo campesino para hablar con gran belleza plástica de la muerte -imborrable la escena de la muerte del anciano al comienzo-, la renovación incesante de la naturaleza, la destrucción y la pobreza.


"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко
Muerte


"Земля" (1930). Александр Петрович Довженко
Vida






Александр Петрович Довженко
Un director culto y del pueblo



Александр Петрович Довженко (1894-1956)
Tumba en Moscú
Могила Довженко на Новодевичьем кладбище Москвы