sábado, 25 de octubre de 2014

Les trois films de Barbara


BARBARA

FILMOGRAPHIE

Les trois films de Barbara




Barbara (Monique Serf)


 La compositora, autora y cantante francesa Barbara -de verdadero nombre: Monique Serf -nació en París en 1930. Creadora de un universo propio con su poesía comprometida, la belleza de sus melodías, la profundidad emocional de sus canciones, y su voz personalísima. Tuvo el favor del público durante más de 30 años, y grabó en francés y en alemán, país donde era muy querida. Murió en 1997.


Barbara (Monique Serf)


  Intervino en tres películas, más un ballet filmado para la televisión francesa: "Je suis né à Venise" (1976) de Maurice Béjart.



  • "Aussi loin que l’amour" (1971). Frédéric Rossif



  

 En 1970 el director francés Frédéric Rossif (1922-1990)
realizó su primer largometraje en Arcachon (Aquitaine) y París. El guión era de Claire Gallois. Sébastien Morato hizo la música. Georges Barsky fue el director de fotografía. Se estrenó el 20 de octubre de 1971.


 Es la historia de Michel (Michel Duchossoy) e Isabelle (Francine Racette) que se encuentran en la playa de Arcachon, enamorándose en el breve encuentro. De regreso a París, cada uno vuelve a su vida: Michel, profesor de historia, casado; Isabelle, peluquera.



 Lo más curioso de este film es la pléyade de celebridades que aparecen en "cameos": Madeleine Robinson, Françoise Christophe, Marcel Dalio, Judith Magre, Suzanne Flon, Martine Sarcey, Jacques Rufus, Claude Chabrol, Stéphane Audran, Berthe Bovy, Alexandre Rignault, Memphis Slim, Salvador Dalí y nuestra protagonista: Barbara




 Barbara canta "La solitude" en un cabaret de Montparnasse, "La Bohème", a donde acude Isabelle buscando un antiguo amor. Ésta, tras escuchar, emocionada, la interpretación al piano de Barbara, la abraza.
 La actuación de Barbara fue grabada en mayo de 1970












  • "Franz" (1972). Jacques Brel



 Jacques Brel dirigió su primera película, "Franz", en Bélgica, su país, en 1971. Se estrenó el 4 de febrero de 1972. Brel  y François Rauber compusieron la música, dirigiendo éste la orquesta.



 Jacques Brel interpreta a Léon. Barbara interpreta a Léonie. Danièle Evenou, a Catherine





 Intervienen también los siguientes actores: Fernand Fabre, Serge Sauvion, François Cadet, Louis Navarre, Ceel, Jacques Provins, Luc Porent, Catherine Baby, Edouard Caillau, Roger Darton, Simone Max, André Gravey




 El film transcurre en un hostal para funcionarios, en Blankenberge, balneario al borde del Mar del Norte, en Bélgica.
 Léon, convaleciente, por una herida de guerra en la pierna, envía diariamente una paloma mensajera a su posesiva madre. Un día llegan Catherine ("la blonde") y Léonie ("la brune"). Catherine es más descarada, y Léonie, reservada. Los otros huéspedes, todos hombres, revolotean alrededor de Catherine. Léon, sin embargo, sólo tiene ojos para Léonie. Ambos se convierten en inseparables.






 Todos se ríen de la torpeza de Léon: él no se atreve a hablar con ella y confesar que la ama. Los huéspedes le gastan bromas. Entonces, la madre de Léon, impide esta relación, y León queda triste, desamparado. Finalmente, decide partir, en busca del mar del Norte, y se ahoga. Léonie se reencuentra en una estación con su marido y su hija.




 Los personajes del film se inspiran en los de las canciones de Brel. Una mezcla de inocencia, humillación y esperanza caracteriza a Léon, mientras que las mujeres (Léonie y Catherine) están animadas por la crueldad.






  • "L'Oiseau rare" (1973). Jean-Claude Brialy 





 Jean-Claude Brialy dirigió su tercera película en 1973:
"L'oiseau rare". Se estrenó el 30 de agosto de 1973.


 Los papeles estaban interpretados por:

Jean-Claude Brialy : Armand
Micheline Presle : Renée Boudard
Anny Duperey : Marie-Laure de Porcheville
Barbara : Alexandra Blitz-Balfour
Jacqueline Maillan : Antoinette Le Dantec
Pierre Bertin : el poeta
Marco Perrin : Léon Boudard
Tonie Marshall : Mlle Boudard
Gabrielle Doulcet : Fernande, la cocinera
Xavier Saint-Macary : Francis, el amante de Renée 

 Es de destacar la fotografía de Néstor Almendros, y la música del compositor clásico Laurent Petitgirard







 El film nos cuenta la vida de un maître de hotel, Armand Duval, puesto en apuros por sus jefes, Léon y Renée Boudard, a cada cual más excéntrico, en veladas donde se reúnen personajes extravagantes, entre los que está Barbara, que interpreta a la cantante de ópera Alexandra Blitz-Balfour en una de las cinco historias (sketchs)













Francisco Huertas Hernández. Octubre 2014


jueves, 23 de octubre de 2014

Silvia Tortosa: Recuerdos de la Transición (1)


RECUERDOS DE CINE DE LA TRANSICIÓN (1973-1982)

(1)

SILVIA TORTOSA


 Los historiadores, o, peor aún, los periodistas, dieron en llamar "transición a la democracia" al periodo que siguió a la muerte del dictador Francisco Franco Bahamonde, el 20 de noviembre de 1975

 Fueron años de explosión de libertad en las costumbres, y en la militancia política y el debate de ideas, aunque también, visto hoy, el comienzo de un sistema político heredado del franquismo en su estructura básica: ejército, policía, poder financiero, Iglesia, jueces y aparato político-administrativo, éste reconvertido en un nuevo partido llamado UCD y liderado por Adolfo Suárez.

 El 20 de diciembre de 1973 ETA cometió el atentado que costó la vida al presidente del gobierno, Luis Carrero Blanco, haciendo estallar un potentísmo explosivo a su paso en coche por la calle Claudio Coello de Madrid. Ahí comenzó la mal denominada transición, pues el heredero de Franco ya no podría tutelar a Juan Carlos de Borbón, en la jefatura del Estado.

 De esta época en que yo era aún muy pequeño, rescato unas imágenes de revistas del momento. En este caso se trata de la bellísima actriz Silvia Tortosa, nacida en Barcelona en 1947, pero cuya carrera transcurrió en Madrid, fundamentalmente en Televisión Española.


Silvia Tortosa en un anuncio de champú. "Hola". Año aproximado: 1976.


  Aquí tenemos una marca de aquellos años: Pond's. Una empresa del grupo Unilever. Pond's Cream nació en Estados Unidos como patente medicinal del farmacéutico Theron Pond (1800-1852), en Nueva York en 1846. 130 años después un champú de la marca dejaba el cabello de nuestra actriz invitada como ven: "limpio de verdad, brillante, suave, y, sobre todo, manejable"

 ¿Sería así nuestra transición: "limpia de verdad, brillante, suave, y, sobre todo, manejable"?

 La "limpieza" de la "Transición", consistía en un "autolavado" para eliminar grasa, impurezas, manchas, del cabello, pero sin cortarlo, ni desinfectarlo. 


 "La Ley para la Reforma Política (Ley 1/1977 de 4 de enero) fue aprobada el 18 de noviembre de 1976 por las Cortes Franquistas, recibiendo el apoyo de 435 de los 531 procuradores (81% a favor), y sometida a referéndum el 15 de diciembre de 1976, con una participación del 77% del censo y un 94,17% de votos a favor. Tenía el carácter de Ley Fundamental, siendo la última de las Leyes Fundamentales del Reino del franquismo" leemos en la Wikipedia.
  
 Respecto a su "brillantez", el ex presidente del Gobierno Felipe González Márquez en abril de 2007 alabó la transición democrática por ser la época de la España "más brillante de la historia contemporánea" y aseguró que "nunca le fue mejor a este país" que durante ese periodo. Estas palabras fueron pronunciadas durante la presentación del libro "Francisco Fernández Ordóñez. Un político para la España necesaria (1930-1992)" de Santiago Delgado y Pilar Fernández.

 Tras la muerte del ex presidente Adolfo Suárez González, otro antiguo presidente, José Luis Rodríguez Zapatero, declaró en el canal de televisión La Sexta, en el programa "Al rojo vivo", que la "reforma" "fue uno de los momentos más brillantes de su trayectoria" (la de Suárez)

 Multitud de políticos de todo el abanico parlamentario y periodistas políticos, durante años, han repetido esta palabra acerca de la transición: ¡las palabras de un champú!
 España iba a quedar como el cabello de Silvia Tortosa.



Silvia Tortosa. "Hola". Año aproximado: 1976


 
 Acerca de la "suavidad", sabemos que hubo "reforma" desde el propio sistema y su legalidad, establecida tras un golpe de estado y una guerra civil, y no "ruptura democrática", como pretendía la oposición clandestina en junio de 1975 representada en la Plataforma de Convergencia Democrática: 

"En su manifiesto reclaman la instauración de la democracia en España y la apertura de un proceso constituyente, comprometiéndose a promover un régimen democrático multipartidista, una estructura federal del Estado, la libertad de los presos políticos y la vuelta de los exiliados, la libertad sindical y el derecho a la huelga, la libertad de expresión, de asociación, de reunión, de manifestación, la supresión de los Tribunales especiales y de todos aquellos organismos y medios de carácter represivo, elecciones libres, y el derecho de autodeterminación y el autogobierno de las nacionalidades y regiones del Estado"


 "Las organizaciones firmantes del manifiesto fueron el Partido Socialista Obrero Español (PSOE), el Movimiento Comunista de España (MCE), Izquierda Democrática, la Organización Revolucionaria de Trabajadores (ORT), Reagrupament Socialista i Democràtic de Catalunya, el Consejo Consultivo Vasco, Unió Democràtica del País Valencià, Unión Socialdemócrata Española, el Partido Carlista, el Partido Galego Social Demócrata y la Unión General de Trabajadores (UGT), junto con independientes democristianos y socialdemócratas" (Fuente: Wikipedia)


 Por otro lado, "la Junta Democrática de España, un organismo formado por una coalición de fuerzas políticas, sindicales y sociales de oposición a la dictadura franquista, promovida por el Partido Comunista de España liderado por Santiago Carrillo y personalidades independientes vinculadas a don Juan De Borbón, encabezadas por Rafael Calvo Serer y Antonio García-Trevijano. Fue presentado oficialmente el 29 de julio de 1974 en París.
 Posteriormente se incorporaron el Partido del Trabajo de España (PTE), el Partido Socialista Popular (PSP) de Enrique Tierno Galván y Raúl Morodo, la Alianza Socialista de Andalucía, el sindicato Comisiones Obreras (CCOO), la asociación de juristas Justicia Democrática, los Carlistas que seguían al pretendiente Carlos Hugo de Borbón y una serie de figuras independientes, como el intelectual José Vidal Beneyto y el aristócrata José Luis de Vilallonga"

 En su manifiesto exponían 12 puntos de la "ruptura democrática":

  1. La formación de un Gobierno provisional que sustituya al actual, para devolver al hombre y a la mujer españoles, mayores de dieciocho años, su plena ciudadanía mediante el reconocimiento legal de todas las libertades, derechos y deberes democráticos.
  2. La amnistía absoluta de todas las responsabilidades por hechos de naturaleza política y la liberación inmediata de todos los detenidos por razones políticas o sindicales.
  3. La legalización de los partidos políticos, sin exclusiones.
  4. La libertad sindical y la restitución al movimiento obrero del patrimonio del Sindicato Vertical.
  5. Los derechos de huelga, de reunión y de manifestación pacífica.
  6. La libertad de prensa, de radio, de opinión y de información objetiva de los medios estatales de comunicación social, especialmente en la televisión.
  7. La independencia y la unidad jurisdiccional de la función judicial.
  8. La neutralidad política y la profesionalidad, exclusivamente militar para la defensa exterior, de las Fuerzas Armadas:
  9. El reconocimiento, bajo la unidad del Estado español, de la personalidad política de los pueblos catalán, vasco, gallego y de las comunidades regionales que lo decidan democráticamente.
  10. La separación de la Iglesia y del Estado.
  11. La celebración de una consulta popular, entre los doce y los dieciocho meses –contados a desde el día de la restauración de las libertades democráticas-, con todas las garantías de libertad, igualdad de oportunidades e imparcialidad, para elegir la forma definitiva del Estado.
  12. La integración de España en las Comunidades europeas, el respeto a los acuerdos internacionales y el reconocimiento del principio de la coexistencia pacífica internacional.

 Nadie pretendía, ni en la Plataforma ni en la Junta, un ajuste de cuentas, una "vendetta", o una revolución sangrienta, de lo que se deduce de sus manifiestos, pero, en todo caso, tuvieron que unirse en marzo de 1976 en Coordinación Democrática (CD), más conocida como Platajunta
 Los movimientos políticos del régimen "autoreformado" desde dentro, con el exitoso Referéndum de la "Ley para la Reforma Política" de diciembre de 1976, consolidaron su fuerza en la negociación con la Platajunta, ya liderada por el Partido Socialista Obrero Español, y la "suavidad" del cabello español incluyó la renuncia a muchos de los puntos de los manifiestos rupturistas, como la forma de Estado.


 Y, "¡ay, ay, ay, qué trabajos nos manda el Señor!", como se cantaba en "La rosa del azafrán", la zarzuela de Jacinto Guerrero, sobre una adaptación de "El perro del hortelano" de Félix Lope de Vega. Queda que la "reforma" como el cabello lavado con Pond's sea "sobre todo, manejable".


 Los intereses del capital son globales, aún cuando instituciones hondamente arraigadas en este país también exijan su parte (Iglesia), y la "manejabilidad" de la democracia, es una condición sine qua nonlos derechos de los ciudadanos están al servicio de los intereses del poder económico y su superestructura jurídico-político-militar.

 El caudillo dicen que dijo que, a su muerte, lo dejaba todo "atado, y bien atado". Esas enigmáticas palabras parecieran adivinar una continuidad del régimen en la restauración borbónica tutelada, incluso desde una "reforma" del propio régimen.
 Los poderes fácticos, a los que misteriosamente aludió Adolfo Suárez cuando dimitió como presidente, serían, claro está, los que habrían exigido una "transición" o "reforma" "manejable" para sus intereses. 
 Quedaba así la democracia sometida a unos límites que el propio lenguaje nos ha ido recordando a lo largo de estos años: el "consenso", lo "constitucional", la "unidad de los demócratas", la "comunidad internacional", la "estabilidad fiscal", la "adaptación a los mercados"...




 ¿Sería así nuestra transición: "limpia de verdad, brillante, suave, y, sobre todo, manejable"?

 


Silvia Tortosa. "Hola". Año aproximado: 1976


 Silvia Tortosa
1974


Silvia Tortosa
Desnuda en la transición posando para una conocida revista






Francisco Huertas Hernández. Octubre 2014

Cines del ayer / Postales: "NORBA". Cáceres (España)


CINES DEL AYER

POSTALES DE CINES

CINE "NORBA"

CÁCERES (ESPAÑA)




Cine "Norba". Antigua Plaza de Calvo Sotelo. CÁCERES. Postal en color de los años 60, propiedad de Francisco Huertas Hernández





 Entre la colección de viejas postales familiares apareció ésta. Tras descifrar el nombre del cine: "Norba", investigo y encuentro un espléndido artículo firmado por Miguel Ángel Muñoz en "El Periódico de Extremadura", que me tomaré la libertad de resumir:

http://www.elperiodicoextremadura.com/noticias/caceres/perez-cine-norba_784391.html




Postal con vista completa del Cine "Norba". Cáceres




Los Pérez y el Cine Norba



 Natural de la localidad de Ceclavín (Cáceres), Tomás Pérez amasó su fortuna en Cáceres, donde su hijo Juan construyó y regentó desde 1935 el Cine Norba



Cine "Norba". Cáceres



 En 1900 Tomás Pérez llegó a Cáceres procedente de Ceclavín. Se dedicó a la pastelería, los chocolates, las telas y los muebles. 


 Juan Pérez siguió los pasos de su padre y se convirtió en uno de los empresarios importantes de la capital. Empezó con el comercio de tejidos y una fábrica de chocolates. 
 En 1934, el furor del cine recorría Europa, y Juan pensó que aquél podría ser un buen negocio. Así que en unos terrenos situados junto a la casa de su padre, a la altura del número 11 de la avenida de España, Juan Pérez levantó un majestuoso cine, uno de los de mayor aforo del país, que no tardó en convertirse en la principal atracción de una ciudad donde hasta entonces solo existían poco más que el teatro y los corrales de baile




Cine "Norba"Cáceres

 
 El Teatro Cinema Norba, un edificio situado en la esquina del Paseo de Cánovas con la, entonces, denominada Avenida de Mayo (hoy Virgen de la Montaña), y del que ahora sólo quedan algunas fotografías. Su inauguración oficial tuvo lugar el 1 de febrero de 1934 y constituyó un importante acontecimiento social


Cine "Norba"Cáceres

 

 El nuevo cinema se decoró en tono azul patinado, con plata y adornos en cobre natural en la base de las columnas y un arco en el escenario. Tenía dos cuerpos de palco y un amplio anfiteatro.


 Cine "Norba". Platea y anfiteatroCáceres


 Cine "Norba". EscenarioCáceres



 Una de las novedades de la nueva sala estribaba en que tenía calefacción y que contaba con todas las medidas de seguridad. En su propaganda inicial rezaba este texto: "Confort cuidadísimo, magnífica instalación Klangfilm, sorprendente iluminación indirecta, cielo raso de corcho ignifugado, butacas numeradas en todas las localidades, amplios pasillos, cómodos vestíbulos y dependencias y calefacción del máximo rendimiento"


Klangfilm: máquinas para proyección cinematográfica



 El Norba fue diseño del arquitecto municipal Angel Pérez Rodríguez y del constructor Francisco Arias del Amo




Cine "Norba"Cáceres


 Tenía 2.000 localidades y 33 filas de butacas de patio. El día del estreno, las funciones dieron comienzo a las siete y cuarto y diez y cuarto. El drama de la Columbia, "La amargura del general Yen" ("The Bitter Tea of General Yen") (1933) de Frank Capra, con Barbara Stanwyck, fue una de las películas que proyectó.



 El Norba se convirtió en una gran empresa. Tenía acomodadores, cámaras, personal de mantenimiento.
 Tras de sí, miles de películas dentro de aquel edificio inmenso, con sótanos y desvanes plagados de carteles, de telas y de trajes, porque era costumbre que a la llegada de alguna superproducción, el cine se engalanara con motivos de la película, como ocurrió con el estreno en 1961 de "El Cid", de Anthony Mann, que fue marido de Sara Montiel.




 El Norba tenía una barra donde se vendían refrescos, chocolatinas y frutos secos, y un ropero para los abrigos y los sombreros. 



Cine "Norba"Cáceres


Cine "Norba"Cáceres



 Había sesión doble los sábados, y sesión de estreno y numerada los domingos, o los famosos Jueves de Féminas.






 Cine "Norba"Cáceres


 El cine Norba fue derribado en 1971 cuando la llegada de la televisión empezó a hacer mella en las salas cinematográficas




Cine "Norba". Lateral. Cáceres



 Lo que hoy se levanta donde estuvo el Cine "Norba"Cáceres




Francisco Huertas Hernández. Octubre 2014